曾梵志（1964年生）《面具系列：最後的晚餐》，2001年作，油畫畫布，220 x 400公分

蘇富比拍賣從西元1744年起，為藝術收藏家搜羅了世界級的藝術作品，自1955年才從倫敦擴展到紐約，成為第一個國際性的拍賣行，1973年舉行了在香港的首場拍賣，為了慶祝蘇富比紮根亞洲四十週年，香港蘇富比將在2013年秋季拍賣會期間，在10月5日（星期六）晚上七點舉行「香港蘇富比四十週年晚間拍賣」，超過50件二十世紀中國藝術、亞洲當代藝術及現、當代東南亞藝術的頂級珍品，總估價超過6億6,000萬港元，約新台幣25.74億元，是亞洲歷年來同類型晚間拍賣會中估價最高的。

重點拍品包括藝術名家王沂東、朱德群、曾梵志、劉野及羅納德 • 溫杜拿(Ronald Ventura)等的傑作。

當代中國藝術家

劉野（1964年生）《劍》，壓克力及油畫畫布，2001–2002年作，180 x 360公分
估價：2,200萬至2,500萬港元／8580萬至9750萬新台幣

《劍》是劉野在2001至2002年所創作之三件尺幅相同的大型畫作之一。首現拍場的《劍》受李安導演的獲獎電影《臥虎藏龍》影響，畫中兩個小女孩的構圖與戲中兩位女主角一決高下的場景互相呼應，這幅畫強烈的顏色與淡淡的哀愁並置，結合亞洲畫風與西方繪畫技巧，表現出豐富的戲劇味道。蘇富比在2006年4月的春季拍賣中，以370萬港元拍出本系列的另一畫作《煙》，刷新劉野的個人拍賣紀錄。本系列的《煙》和《槍》已分別被私人藏家和香港M+希克藏品（M+ Sigg Collection）所收藏。

方力鈞（1963年生）《2003》四聯作，2003年作，油畫畫布，400 x 175公分（每張）
估價︰800萬至1,200萬港元／3120萬至4680萬新台幣

《2003》（四聯作）是方力鈞首批以四個獨特構圖組成單一視覺平面的大型油畫作品之一，被視為千禧年代早期的難得之作，與方力鈞同年的作品比較，本作成功走出典型的光頭形象，構圖中呈現的多重概念結構在往後的作品中很少見。《2003》的整體主題和構圖乍看之下似乎仿效早期西方宗教畫作，以象徵的手法，利用手這個圖像對生命作出詮釋。手在四幅畫中起着協同效應，最終目的是要提醒我們人與生俱來的自主和自由，而這也是方力鈞創作時所抱的態度。

張曉剛（1958年生）《血緣：大家庭十二號》，1996年作，油畫畫布，190 x 150公分
估價︰1,600萬至2,500萬港元／6240萬至9750萬新台幣

《血緣：大家庭十二號》是藝術家描繪他和心愛女兒歡歡的最早期畫作之一，作品罕有地以父親和年幼女兒作為主題，同時巧妙展示了藝術家從《血緣：大家庭》早期到後期作品在審美風格上的微妙且絕對關鍵的改變。

曾梵志（1964年生）《面具系列》，2001年作，油畫畫布，220 x 145公分
估價：2,000 萬至 2,500 萬港元 ／7800萬至9750萬新台幣

《面具系列》包含很多曾梵志創作生涯的代表性標誌，包括著名的面具、中國文革款式的外套、誇張的頭部和手部，以及那孤獨的人像。這次首現拍場的《面具系列》是曾梵志罕見的大尺幅面具系列作品，可看到作品中巧妙融合德國表現主義、社會現實主義及抽象表現主義風格。

陳逸飛（1946 – 2005）《佳人如夢》，1998年作，油彩畫布， 167.5 x 164.2公分
估價：880萬至1,200萬港元／3432萬至4680萬新台幣

陳逸飛在《佳人如夢》中展現他的寫實功力，透過兩位禮儀彬彬的淑女呈現傳統之美，以率性揮灑的筆法為基調，參酌現代攝影與電影技巧，從鳥瞰角度取景，雙姝交臥的姿態，不僅帶來親暱旖旎的戲劇效果，也隱喻女性敏感細膩的心理狀態，黃金般的穠麗色調，保留古典中國的嫵媚，也顯出時代氣息，使中國寫實油畫邁向世界之林。此作品曾在紐約及蒙地卡羅的瑪勃洛畫廊（Marlborough Gallery）展出。

王沂東（1955年生）《情書》，2006年作，油彩畫布，100 x 150公分
估價：1,000萬至1,800萬港元／3900萬至7020萬新台幣

《情書》中主角嬌憨玲瓏、素臉可掬，王沂東運用歐洲文藝復興經典的明暗法（chiaroscuro）與暈塗法（sfumato），配合濃厚的民族元素，將中國的水墨丹青融入油彩，以唯美筆觸，留住少女在青葱戀愛與幸福婚嫁的美好時光。

朱德群（1920年生）《熾熱的愛》，1978 – 1979年作，油彩畫布，195 x 130.2公分
估價：1,200萬至1,800萬港元／4680萬至7020萬新台幣

朱德群在法國被稱為「火一般的畫家」，這張《熾熱的愛》，憑藉極具張力的紅彩，如生命之焰，如旭日初昇，蘊含道家思想的圓玄混沌。紅色在中國文化寓意吉祥、旺盛、力量與生機，它在這裡主宰著畫面結構、形象和韻律，成為一個變幻不停、具有生命的無限空間。

趙無極（1920 – 2013）《16.5.66》，1966年作，油彩畫布，195 x 130公分
估價：3,000萬至5,000萬港元／1億1700萬至1億9500萬新台幣

《16.5.66》背景沾染著琥珀、橘紅與杏黃色彩，黑色線條有如草書般的強勁氣魄，由上而下、由中心向外跌宕奔放地構築成一個「愛」字。這幅作品曾於1969年在比利時沙勒羅瓦美術宮（Palais des Beaux-arts, Charleroi）所舉辦的趙無極個展中展出。

當代日本藝術家

草間彌生（1929年生） 《無限網》（四聯作），2005年作，壓克力畫布，194 x 130公分（每張）
估價：650 萬至850 萬港元／2535萬至3315萬新台幣

「無限網」是草間彌生最早期也最具標誌性的系列，奠定她在西方藝術界的地位。這組總長5米的四聯作，是草間彌生自2000年代中期以來特別大型的作品，相較於同年的其他小幅作品，更能體現草間彌生的細膩畫功和無窮精力。畫中用罕有的紅綠搭配，在塗上一層綠色壓克力彩的大尺幅畫布上，佈滿無休止的紅色立體小弧形，展現了草間彌生自1980年代逐漸放棄油彩而轉用壓克力彩的重大風格轉變。與創作於1950年代後期的首批「無限網」作品的單色美學遙相呼應。

奈良美智（1959年生）《Rock'n Roll the Roll》，2009年作，壓克力木板，228 x 302公分
估價：550萬至650萬港元／2145萬至2535萬新台幣

奈良美智在千禧年以後開始與建築和設計團隊graf合作，創作一系列展覽空間中的小屋，探索畫布和小幅作品以外的可能。曾於2010年在大阪國立國際美術館的「繪畫之庭 – 00年代日本藝術」展覽中展出的大型廣告木牌繪畫作品《Rock'n Roll the Roll》，充份顯示出奈良美智駕馭廣闊平面的精湛技巧，卻又同時貫徹他獨有的美學風格，例如粗獷的字跡，以及奈良式的孩子造型。這幅作品標誌著奈良美智在創作生涯上的突破，更體現了他對搖滾音樂的熱愛。

村上隆（1962年生）《The World of Sphere》（雙聯作），2003年作，壓克力畫布，350 x 350公分
估價：1,600萬至2,400萬港元／6240萬至9360萬新台幣

來自一個村上隆作品私人收藏，亞洲首見
2002年村上隆獲法國品牌路易威登創意總監Marc Jacobs邀請設計該品牌的配飾系列，而本幅首現拍場的《The World of Sphere》就是村上隆與路易威登的合作系列中最具標誌性的畫作，具有鮮明的村上隆著名的「超扁平」（superflat）風格，它模糊了藝術和商業文化的界線，此畫作曾於2007年在洛杉磯當代藝術博物館（Museum of Contemporary Art, Los Angeles）舉行的村上隆回顧展「© MURAKAMI」展出。

菲律賓當代畫家

羅納德 • 溫杜拿（Ronald Ventura；1973年生）
《魔幻國度》，2011至2012年作，石墨、油彩畫布，179.5 x 366 公分
估價：88萬至128萬港元／343萬至499萬新台幣

《魔幻國度》創作靈感來自16世紀荷蘭文藝復興畫家Pieter Bruegel之名作《The Fall of The Magician》。溫杜拿對此經典畫作重新演繹，並化身成畫中的魔術師。作品上佈滿標徵性圖案，密集的影像裡隱含著藝術歷史、潮流符號及菲律賓的文化影響等深層意義。溫杜拿是近年炙手可熱的菲律賓當代畫家，也是當代東南亞藝術品最高拍賣紀錄的保持者，他的作品《灰色地帶》於香港蘇富比2011年4月春拍中以842萬港元成交。

延伸閱讀:

【香港蘇富比2013年秋拍】珠寶篇

【香港蘇富比2013年秋拍】當代藝術晚間拍賣篇(下)