同理心是現代人難能可貴的特質，台北當代藝術館正在舉辦的韓國女藝術家李受徑個展「當我變成你」，就是運用這種角色轉換的同理心，透過作品展開與傳統陶藝創作者、歌仔戲演員、台灣大眾的對話，呈現主客雙方的轉換過程，重新開啟「東方與西方」、「傳統與現代」、「意識與潛意識」等當代議題的探討。
《全部睡著了》雕塑裝置，包含了23個由3D列印而成的人類與動物雕塑。他們的造型和尺寸、樣式和姿態各自不同，但都處於一種酣然入夢、寧靜安適的狀態。
這個雕塑裝置除了反映現代人生活忙碌心思紛亂，極需入夢緩解精神壓力的社會現象，另一方面則呼應了牆面上《前世回溯圖》的各幅畫作，讓參觀者同時看到酣睡者休息放鬆的身體，和他們其實仍活動不停的夢中意象。
由36件組畫所構成的《前世回溯圖》，結合不同的時間意象和空間場景，鋪陳了藝術家個人潛意識的世界。
畫作依色調分成兩大類展示，紅色主調畫作結合多樣的元素、複雜的連結和超現實的手法，呈現了人 物、動物、花卉植物、自然景觀之間，已經進入某種「情境現實」的互動狀態；藍綠色主調畫作，則呈現年輕女子在水氣瀰漫的空間中，或孤獨自行探索、或兩人攜手同遊、或三人結伴成組，正在「尋夢途中」的一種意境。
展覽現場另有配合這些視覺畫面一同呈現的中英文語音，以第一人稱的方式描述李受徑在她夢中所經歷的不同意象細節。
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《轉譯瓷瓶》系列是由破碎瓷片、陶片重新組合而成，原始素材來自韓國陶藝大師與著名陶瓷公司自我淘汰的瑕疵品，有些則是挖取埋藏地下多年的陶廠廢件。這些負載了韓國文化線索和傳統美學質感的素材，只因在製作過程中未達完美標準，而被淘汰或敲毀。
李受俓收集了這些現成的陶瓷碎片，作為個人再創作 的基底，從中探討「完美」的實質定義和可能樣式。她以24K純金線料為中介媒材，刻意將不同的陶瓷碎片銜接綴補，成功地創造出全新結構而意趣橫生的瓷器雕塑。
在韓文中「金」和「縫隙」的發音相同，她以當代藝術家的身分，用象徵高貴、不朽的黃金，來橋接傳統匠師的手藝，或綴補原先缺陷的裂縫，因此有了用當代藝術思維和手法，來銜接、補強、再造傳統的多重意涵。
此次除了展出李受俓之前橋接傳統與現代的《轉譯瓷瓶》系列、詮釋東方與西方遇合的《島嶼探索》影像裝置、挖掘潛意識能量的《日常繪畫》系列外，還包括三件全新創作：與明華園歌仔戲演員合作的《當我變成你》、以台灣已故畫家劉其偉為楷模的《向大師學習」、以台灣社會大眾為對話基礎的《完美雕像》等，也都是「對話→轉移→衍化→創新」這個藝術觀念和創作實踐的多樣成果。
李受俓（Yee Soon-Kyung，1963-)是活躍於國際當代藝壇的韓國女藝術家，擅長媒材本身和延伸語意的運用，歷年作品包括了雕塑、繪畫、錄像、裝置等。1992年，李受俓首次個展在首爾與東京展出，因獨特的藝術語彙而開啟了參與國際藝術大展的門徑，較代表性的展覽包括：英國利物浦雙年展、波蘭波茲南雙年展、法國聖埃蒂安文化中心「微型敘事」聯展、舊金山現代藝術博物館 「陶瓷二重性」聯展、巴西聖保羅藝術博物館「多元型譜」聯展、日本越後妻有藝術三年展等，而台灣2014年國美館的亞洲雙年展，以及台北當代藝術館的「K-P.O.P韓國當代藝術展」，李受俓也都在受邀之列。此外，其歷年創作的收藏單位也包括了：韓國果川國立現代美術館、首爾錦湖美術館、香港M +博物館、日本福岡亞洲美術館、美國波士頓美術館、洛杉磯縣立美術館、美國斯賓塞博物館、英國布里斯托爾博物館等。
「李受俓:當我變成你」(When I Become you, Yeesookyung in Taipei)展覽 展覽時間：即日起至2015年8月2日 展覽地點：台北當代藝術館
資料來源：台北當代藝術館
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