建築的本質在於內部與居住空間,這點與時尚異曲同工。在身體與服裝交織的邊界地帶,兩者關係隨著文化習俗而變遷,服裝為身體所穿,亦或身體為服裝所塑。Dior女裝創意總監Maria Grazia Chiuri在2025早秋女裝系列中,探索並連結全球各地的著裝習慣。她以二維與三維視角審視服飾,如同迪奧先生以和服為靈感設計出1957秋冬高級訂製服系列的Diorpaletot與Diorcoat,尊重和服結構的同時,亦融入迪奧風格。
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這場靈感與引用交錯的時尚對話,汲取了Dior前設計師Marc Bohan於1971年在東京展示Dior作品的旅行相簿,並與日本戲劇中迷人的角色產生共鳴。在Maria Grazia Chiuri於京都參觀《Love Fashion: In Search of Myself》展覽的想像疆界中,這場時尚之旅透過對比兩種截然不同的時尚文化,傳達出身體所展現的獨特態度,以及服裝剪裁中所蘊含的情感深度,探討身體、身份與慾望等核心主題。
Maria Grazia Chiuri在時尚領域中融入物質靈魂的概念,將服裝視為身體的延伸。她將和服剪裁與布料品質融入建築性的當代表達,這深深植根於其設計基因中。由此,寬鬆卻又包覆感十足的夾克與外套應運而生,部分以腰帶束縛。這些珍貴的服裝作品,無論是選用的絲質布料,還是其上的日式庭園剪影,都展現了非凡的價值。
寬鬆的褲子與長裙在律動間輕柔搖擺,構成一個極具形塑性的時裝系列。黑色依舊深邃濃烈,迷人的花卉圖案轉化為印花本身,而金線刺繡的鑲嵌則表達了時尚與創作者們永不止息的探索慾望。這一系列在集體意識中,於不同文化與服裝形制間往返擺盪,開啟了文化之間的對話,從而以嶄新的視角將時尚與建築相連,並在最深切的層面上,將「身體」置於核心。
迪奧先生自幼對日本文化藝術懷有深厚情感,並在設計中多有體現。他曾在1952年推出名為「Tokio」的禮服,並在後續系列中融入「日本庭園」等元素,更採用京都龍村美術織物的布料設計服裝。迪奧先生曾是首位在日本展示高級訂製服的西方設計師,並與當地建立了合作關係,更曾為日本皇室設計禮服。歷任設計師亦持續從日本文化中汲取靈感,且品牌在香氛和藝術合作方面也與日本有著緊密的聯繫。
本季,Dior選擇京都作為2025秋季系列的發表地點,Maria Grazia Chiuri於象徵性的東寺庭園發表最新系列,禮讚Dior工坊與卓越的日本傳統工藝之間強而有力的連結。為致敬Christian Dior與龍村美術織物自1954年以來的合作關係,本系列中特別展現了多款由龍村美術織物標誌性布料昇華而成的精美廓形。龍村美術織物創立於1894年,是位於京都的知名緹花絲織工坊。本次系列作品上的圖案,正是70多年前迪奧先生親自為其設計所挑選的圖騰,這不僅見證了藝術創作流程的延續與傳承,更反映了Dior和龍村美術織物之間共同追求卓越的精神。
此外,Maria Grazia Chiuri也從品牌檔案中汲取靈感,選取1953年春夏系列中名為「日本庭園」的造型圖樣,並邀請染色名匠田畑喜八以其獨特技法重新詮釋櫻花圖騰,展現京友禪魅力十足的永恆美感。
創立染織與刺繡研究所的福田家族,三代以來持續保存並重塑日本紡織藝術的傳統,他們所製作的色彩繽紛且層次複雜的染色技術,讓多元的傳統工藝美感得以閃耀。
此外,來自東京的女帽設計師Sawa Vaughters以其精湛技藝致敬傳統日式頭飾,為本系列重新詮釋了日本舞蹈祭典中常見的「笠帽」(kasa)——這種傳統的帽飾在歷史上曾是農民、工匠與旅人重要的防曬和遮雨用品——並巧妙加入了現代感的黑色編繩裝飾,賦予其當代魅力。
藉此機會,品牌也再次展現對藝術的承諾,支持攝影師Graciela Iturbide的創作於KYOTOGRAPHIE國際攝影藝術節中展出。這是一個動人的新篇章,立於傳承與未來的交會之處。
Text、Photo:Dior
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