歷史上無數的經典女性，對自己堅持的信念與專業領域，全心奉獻，懷抱熱情，而她們在各自的生命歷程所展現出的愛，也啟發了往後的世世代代。 藝術品牌BurtLab日前舉辦的展覽《Amour Fou》（癡狂的愛），歷經了長達六個多月4,320小時的策劃及執行，以女性主義為出發點，集結了10位來自建築、藝術、時尚、音樂等不同領域的女性，向這些偉大的女性致敬，同時要把對不同面向的愛與自我實現的能量傳達給觀者，告訴正在勇於活出自我的人們，你們並不孤單。

芭蕾對俄國攝影師朱莉婭‧阿特米耶娃（Yulia Artemyeva）是很重要的存在，從童年到青年，她一直在跳芭蕾，於是，她將芭蕾與有美麗女人之喻的花放在一起，對比優雅的舞蹈動作與花卉姿態，讓我們看到自然與人為之美的緊密呼應。

也許每個人都在等待夢想實現的一天，早在1942年的現代舞大師摩斯康寧漢（Merce Cunningham），也只是一個在美國舞團跌跌撞撞尋找機會的年輕舞者，然而歷經了批評和淬鍊，他成為了聞名全球的前衛編舞家。讓摩斯康寧漢實現夢想的絕對不只是堅持和運氣，而是在獨特編舞技巧中，可以看見他如何用舞蹈詮釋出自己的人生。

《紐約時報》在2019年7月31日以全版刊登該報舞評家羅思蓮蘇卡絲（Roslyn Sulcas）1,500字的長文「在台灣，一個舞團的薪火相傳」（In Taiwan, a Troupe Passes the Torch）報導林懷民最後一次領導的雲門戶外公演以及舞團的傳承，也大幅刊登四張照片：兩廳院廣場萬千觀眾席地而坐、中場休息集體律動的壯觀場面、林懷民與鄭宗龍的合照，以及「白水」的雙人舞。

深耕表演藝術領域長達21年，服裝設計師林秉豪的人生成就在2017年再度解鎖，曾經在2009年高雄世運開幕式擔任服裝設計助理的他，時隔8年，終於有機會在台北世大運獨當一面，擔任開幕表演的服裝暨造型設計總監。

小小的一件緊身衣，看似簡單，但其實設計起來卻有許多需要考量的眉角。俗話說：「隔行如隔山」，在緊身衣的領域，他敢誇口全台第一，沒人敢說他是第二，這位對自己的專業有如此自信的服裝設計師，已深耕表演藝術領域長達21年之久，師承台灣劇場服裝設計之母林璟如，曾與雲門舞集創辦人林懷民、日本劇場大師鈴木忠志等人合作，他是林秉豪，2017年台北世大運服裝暨造型設計總監，也是第一屆臺北時裝週SS19開幕式表演服設計師，這次他要與BeautiMode聊聊時尚迷們較為陌生的舞蹈服裝。