西班牙藝術家Cristian Blanxer的油畫作品構圖精細巧妙；他重疊多層人像與風景呈現超現實畫風，傳達環境與人類關係的深刻思索。

刺繡只能是以細密針線，如印象派或如印刷般地落點成畫？俄羅斯藝術家卡特琳娜‧馬爾琴科（Katerina Marchenko）偏要以其他藝術風格，為這項藝術延伸其廣度。

目前居住在舊金山的Michelle Watt是一位時尚及肖像攝影師，以超現實的敘事風格而聞名。她的作品常常訴說女性的故事，討論文化認同中對她們優雅美麗形象規範的自由和限制等主題。受到Atelier Aveus家具系列的啟發，Michelle Watt創作了《The Wait》系列攝影

斯洛伐克攝影師瑪麗亞‧斯拉波娃（Maria Svarbova）繼續延續她對社會主義時期空間的喜好，這回，她將目光轉向了理髮廳。在《New Hair New Man》這個新攝影系列中，有著她標誌性泳池系列的冷冽色調、藍與紅的搶眼組合，以及面無表情的模特兒，為復古理髮廳帶來了詭譎平靜的超現實感。

斯洛伐克攝影師Maria Svarbova最為人所熟知的，即是她的泳池系列──在水色湛藍、光潔冷斂畫面中，總有著面無表情、穿著鮮豔多彩泳衣的模特兒，使得完美追求黃金比例與水平對稱的構圖裡，透出一種詭譎平靜的超現實感，而這回，攝影師將女孩們帶到了食堂。

紐西蘭拼貼藝術家Mohanad Shuraideh（又名Vertigo Artography），是一位擅長混合媒材的創作者，豐富視覺作品外，還跨足實驗雕塑與城市設計。他運用自身攝影作品和復古商業海報等進行拼貼的圖像，洋溢著濃厚的超現實韻味，影射性的視覺作品縱不乏批判和諷刺，但毫不斲損其樂趣。